Glenstone, yksityinen taide-Xanadu, sijoittaa 200 miljoonaa dollaria julkiseen visioon

Mitchell ja Emily Wei Rales, Glenstonen taidemuseon luojat lisäsivät 204 000 neliöjalan Pavilions-rakennuksen. Laajennus lisää 11 pinottua betonilohkoa, jotka yhdistetään lasikäytävällä ja jotka ympäröivät vesikenttää.

POTOMAC, Md. – Kun he rakensivat galleriaa tänne Glenstoneen Robert Goberin vuoden 1992 nimeämättömälle mukaansatempaavalle installaatiolle – jossa oli suihkualtaat, pinottu sanomalehdet ja metsämaisemat – Mitchell P. Rales ja Emily Wei Rales suunnittelivat huoneen taiteilijan kanssa hänen kanssaan. tekniset tiedot. Tämä tarkoitti madallettuja kattoja, erikoisputkityötä, uloskäyntikylttien sijoittamista, teatterivalaistusasiantuntijan konsultointia ja noin 70 tapaamista arkkitehtien kanssa.

Samoin Charles Ray käytti tuntikausia järjestäessään galleriassaan olevia neljää veistosta tuumaa myöten. Ja On Kawara - ennen kuin hän kuoli vuonna 2014 - kertoi selvästi, kuinka hän halusi Date Paintings -triptyykkinsä, Moon Landing, olevan esillä. Tämän seurauksena se on ainoa galleria, jossa on puulattia.

Nämä ovat pituudet, joihin Raleses meni muotoillessaan Glenstonea tilaustyönä temppeliksi taiteilijoille, joita he ovat keränneet perusteellisesti viimeisten 12 vuoden aikana tässä Washingtonin vauraassa esikaupungissa. Brice Mardenin, Pipilotti Ristin ja Roni Hornin teoksia on nyt esillä Thomas Phiferin suunnittelemassa uudessa 204 000 neliömetrin museorakennuksessa nimeltä Pavilions. Se aukeaa 4. lokakuuta, mutta ensimmäinen varauslohko on jo napattu. Seuraava lohko tulee saataville 1. lokakuuta.



Glenstone on yksi suurista yksityisistä taidemuseoista, jotka jatkavat lisääntymistä ympäri maata, mukaan lukien Broad Museum ja The Marcianon taidesäätiö Los Angelesissa. Ensi vuonna on tarkoitus avata ainakin kaksi muuta: miljardöörin J. Tomilson Hill Chelseassa ja sanomalehtipaperimagnaatissa Peter M. Brant East Villagessa. (Hra Brantilla on myös Brant Foundation Art Study Center Greenwichissä, Conn.) Ne ovat osa pitkää perinnettä, mukaan lukien Barnes Foundation Philadelphiassa, Frick Collection New Yorkissa ja Phillips Collection Washingtonissa.

Kuva

Luotto...Justin T. Gellerson The New York Timesille

Yksityisiä museoita on arvosteltu turhamaisuusprojekteina, joissa varakkaat ihmiset poistavat suuren taiteen liikkeestä ja välttelevät veroja pitämällä kokoelmiaan ulkorakennuksissa ja tuomalla taiteen vain satunnaisesti vierailijoiden ulottuville. Keräilijät voivat vähentää museoilleen tai säätiöilleen lahjoittamiensa taiteen, käteisen ja osakkeiden markkina-arvon, vaikka ne olisivat vain kivenheiton päässä heidän olohuoneestaan.

Glenstone on 11 yksityisen museon joukossa, joiden verovapautta senaatin finanssivaliokunta tutki vuonna 2015 koskien niiden julkisuutta ja lainauspolitiikkaa. Verovapaiden museoiden tulisi keskittyä tarjoamaan julkista hyötyä eikä taitoa kiertää verolakia, Utahin senaattori Orrin G. Hatch, komitean republikaanien puheenjohtaja, sanoi The Timesille tuolloin. Lain mukaan näiden järjestöjen velvollisuus on edistää yleistä etua, ei varakkaiden hyväntekijöiden etua, selkeästi ja yksinkertaisesti. I.R.S. ei ole vielä vastannut.

Mutta herra Rales, 62, teollisuusmies ja rouva Wei Rales, 42, entinen kuraattori ja jälleenmyyjä, väittävät, että he ovat aina olleet anteliaita lainaajia – sekä lahjoittajia – muille museoille heidän kuuluisan modernin ja nykytaiteen kokoelmansa kanssa. Ja nyt he kaksinkertaistavat kokoelmansa julkisen ulottuvuuden saatuaan päätökseen viisi vuotta kestäneen Glenstonen laajennuksen – mukaan lukien kaksi uutta kahvilaa ja kolme pysäköintialuetta –, joka on yleisölle ilmainen (jossa ajoitettu vierailut) neljänä päivänä viikossa (ja lopulta mahdollisesti kuusi) klo 10.00-17.00.

He synnyttävät kokonaan uuden laitoksen, sanoi jälleenmyyjä Matthew Marks, jolla on taiteilijoita Glenstonen kokoelmassa.

Kuva

Luotto...Justin T. Gellerson The New York Timesille

Vuonna 2006 Raleses avasi Charles Gwathmeyn suunnitteleman 30 000 neliöjalan kalkkikivinäyttelytilan 100 hehtaarilla. Vuosia se oli piilotettu helmi entisen metsästyskerhon tontilla; sen seitsemän ensimmäisen toimintavuoden aikana vieraili vain 10 000 ihmistä.

200 miljoonan dollarin laajennus lisää 11 huonetta, jotka on rakennettu pinotuista betonilohkoista, jotka on yhdistetty lasiseinäisellä käytävällä ja jotka ympäröivät 18 000 neliömetrin vesikenttää. Näet perheen kodin kaukana.

Uudessa museossa äskettäisessä pitkässä haastattelussa pariskunta kertoi päättäneensä laajentaa kokoelmaansa voidakseen jakaa enemmän kokoelmaansa useammille ihmisille ja houkutellakseen ryhmiä naapurikouluista, joissa taidekoulutus on vaarassa.

(Dissonanttina kuukausi ennen avajaisia ​​projektin urakoitsijayritys haastaa oikeuteen pariskunnan perusta sopimusrikkomuksesta ja huonosta johtamisesta väittäen, että muutosvirta toistuvasti häiritsi ja viivästytti työtä. Raleses sanoi aikovansa kiistää väitteet.)

Kuva

Luotto...Julie Skarratt

Aikana, jolloin monet keräilijät ostavat taidetta omaisuusluokkana, pari kuuluu intensiivisten - todella pakkomielteisten - omistajien luokkaan, jotka harkitsevat jokaista ostoa. He keräävät vain artisteja, joilla on 15 vuoden kokemus, ja myyvät harvoin, paitsi ostaakseen jotain parempaa, usein taiteilijan suostumuksella. Vuonna 2013 he myyty yksi Jackson Pollockin klassisista tippumaalauksista - nro 19, 1948 - Christie'sissä 58,3 miljoonalla dollarilla heidän rahoittamiseensa. hankinta 144 teosta Toronton keräilijältä ja kuraattorilta Ydessa Hendelesiltä.

Jälleenmyyjä David Zwirner sanoi, että Raleses todella haluavat kontekstualisoida ostamansa - mihin taideteos sopii taiteilijan tuotantoon?

Se, mitä tämä museo merkitsee Yhdysvalloille, muistuttaa enemmän sitä, mitä Getty teki, mitä Hirshhorn teki – se on sillä tasolla, hän jatkoi viitaten J. Paul Gettyyn ja Joseph H. Hirshhorniin.

Yhä markkinavetoisessa taidemaailmassa taiteilijat sanovat arvostavansa Raleses-lähestymistapaa. Nämä ihmiset etsivät työtäni, ja he palasivat jatkuvasti, sanoi neiti Horn, jonka kaksi suurta kiinteää valettua lasisylinteriä ovat näkyvissä vesikentän käytävällä.

Kuva

Luotto...1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko / Artists Rights Society (ARS), New York. Justin T. Gellerson The New York Timesille

En ole koskaan ollut kuuma taiteilija, hän sanoi. En aio olla suuri numero huutokaupassa elämässäni. Toisilla ei ehkä ole rohkeutta tehdä sellaista sitoumusta, jonka he ovat tehneet.

Hän lisäsi, en välitä, saavatko he verohelpotuksia.

Glenstonen lisäyksessä on myös vahva ulkoilukomponentti, jossa on 130 hehtaaria niittyjä, metsiä ja puroja, jotka ovat suunnitelleet Adam Greenspan ja Peter Walker PWP Landscape Architecturesta. Maisemaan integroitujen veistosten joukossa ovat Felix Gonzalez-Torresin, Ellsworth Kellyn ja Richard Serran veistokset. Pariskunta työllistää kokopäiväisen puutarhanhoitajan hoitamaan 24 000 kukkaa Jeff Koonsin monumentaalisessa Split-Rockerissa.

Laajennus sisältää koulutusohjelmia tarjoavan ympäristökeskuksen, joka avataan keväällä. Olemme puiden halaajia, herra Rales sanoi.

Mr. Goberin, Mr. Rayn ja On Kawaran lisäksi museon yhdeksän yhden taiteilijan installaatiota kuuluvat Martin Puryearille, Michael Heizerille, rouva Ristille, Lygia Papelle, herra Mardenille ja Cy Twomblylle.

Kuva

Luotto...Justin T. Gellerson The New York Timesille

Installaatiot on suunniteltu huolella yhteistyössä taiteilijan tai taiteilijan kuolinpesän kanssa. Koemme, että meidän vastuullamme on kysyä heiltä: 'Kuinka haluaisit tämän näkyvän?' Rouva Rales sanoi.

Pariskunta vieraili herra Heizerin luona autiomaassa ja rakensi suorakaiteen muotoisen kuopan Glenstoneen hänen 15 teräspalkista koostuvaa veistostaan ​​varten. He jopa laittoivat sarjan yhteensopivia sadetakkeja kaappiin niille, jotka haluavat vierailla teoksen kanssa huonolla säällä.

Paviljonkien avajaisnäyttely esittelee kokoelman valikoimaa galleriassa, jossa on 65 taideteosta 52 taiteilijalta vuosilta 1943-1989. Ne sisältävät esimerkkejä liikkeistä, kuten abstrakti ekspressionismi, gutai, brasilialainen modernismi, Arte Povera, minimalismi ja post- Minimalismi.

Meillä on toivelistamme, ja olemme käyneet sitä hitaasti läpi, herra Rales sanoi heidän taiteilijoistaan, heistä, jotka mielestämme ovat tehneet todellisia innovaatioita, muuttaneet tapaamme katsoa taidetta, muuttaneet taiteen määritelmää.

Kuva

Luotto...2018 Brice Marden / Artists Rights Society (ARS), New York. Justin T. Gellerson The New York Timesille

Tunnettuja nimiä on kuten Alexander Calder, Willem de Kooning, Agnes Martin ja Mark Rothko. Mutta mukana on myös Akira Kanayaman (Japani), Sergio Camargon (Brasilia) ja Alighiero e Boettin (Italia) töitä. Ja naisten työtä on runsaasti. (Tarina minimalismista kerrotaan taiteilijoiden kuten Jo Baerin, Anne Truittin ja Agnes Martinin, ei vain Carl Andren ja Dan Flavinin kautta.)

Samoin Raleses on ripustanut taiteilija-aktivisti Faith Ringgoldin juuri hankkiman lipun, joka sisältää N-sanan, Jasper Johnsin lipun viereen. Historia on aina kypsä uudelleentulkintaan, herra Rales sanoi.

Glenstonessa työskentelee 130 henkilöä, joista 24 nuorta ammattilaista työskentelee oppaina. Raleses sanoi, että he kiersivät noin 50 muuta museota ennen kuin laajensivat omaansa.

Mr. Rales on kerännyt vuodesta 1990. Vuonna 2005 hän yhdisti voimansa Emily Wein kanssa, joka oli entinen Gladstone Galleryn johtaja Manhattanilla. He menivät naimisiin vuonna 2008, ja heillä on kaksi lasta, 5 ja 8. Heidän kokoelmansa on nyt noin 1 300 kappaletta, mukaan lukien äänitaidetta, elokuvaa, videota ja paperiteoksia.

Glenstonen tavoitteena on ottaa sisään noin 400 ihmistä päivässä varmistaakseen, että vierailijat voivat kokea mietiskelevän kokemuksen. Instagram-kuvia ei suositella sisätiloihin, joissa tilassa vallitsee luonnollisesti valaistu zen-tyylinen tyyneys, jossa on herra Puryearin suunnittelemia lepopenkkejä ja mutkittelevia polkuja.

Keräilijät todellakin sanoivat haluavansa runsaasti hengähdystaukoa – ei Mona Lisan väkijoukkoja tai selfie-tikkuja, hyvin vähän seinätekstejä eikä ihmisiä, jotka pakottaisivat ihmisiä pitämään etäisyyttä taiteeseen. Viesti vierailijoille on selkeä. Katso - käytä todella silmiäsi, neiti Rales sanoi. Anna sen olla ensisijainen kokemuksesi.